Rock al Parque 2026 presenta el cartel con el que celebrará sus 30 años

El cartel distrital no debería ser leído como la cuota que “completa” el festival. Es una de sus razones de existir.

Por: Asesorías del Punk

Por fin apareció el cartel. Después de semanas de rumores, filtraciones y especulaciones en redes sociales, el Instituto Distrital de las Artes (Idartes) presentó oficialmente la programación artística de Rock al Parque 2026, la edición con la que Bogotá celebrará tres décadas de uno de los festivales públicos de música más importantes de América Latina.

La presentación se realizó el 26 de agosto en un bar de Chapinero, con la presencia de más de 150 periodistas e integrantes de bandas. Santiago Trujillo, secretario de Cultura de Bogotá; María Claudia Parias, directora de Idartes; y Héctor Mora, curador musical del festival, participaron en la jornada. La música también estuvo presente: Medved, banda de rock proveniente de Ibagué abrió el encuentro y Kraken tuvo a su cargo el cierre.

El cartel de Rock al Parque 2026 fue proyectado antes de la presentación de Kraken. Y aunque todavía falta conocer la distribución por días y los horarios —información que desde Asesorías del Punk estaremos siguiendo—, ya hay suficiente material para comenzar a discutirlo.

Porque un cartel de 30 años no puede mirarse únicamente desde la pregunta de si nos gustan o no las bandas.

Hay que preguntarse qué historia está contando.

La organización ha planteado una programación de más de 60 agrupaciones provenientes de América Latina, Europa, Estados Unidos y Japón, además de artistas y proyectos colombianos. Rock, metal, punk, ska, hardcore, reggae, indie, funk y distintas fusiones conviven en una programación que, según Idartes, busca articular tres momentos: la memoria del festival, el presente de las escenas y los proyectos que permiten imaginar su futuro.

Y ahí está, precisamente, uno de los mayores aciertos del cartel.

Ver también: Rock al Parque 2026: conozca las 20 bandas distritales que fueron seleccionadas

La memoria también sube al escenario

Hay nombres que regresan a Rock al Parque con una carga histórica evidente.

Nadie — participó anteriormente en Rock al Parque; esta será su cuarta aparición, de acuerdo con Idartes.

Desorden Público — ya participó en tres ediciones anteriores; esta será su cuarta aparición, convirtiéndose, según Idartes, en la agrupación venezolana con mayor presencia en la historia del festival.

Los Tetas — 1996 y 1997. Fueron la primera agrupación chilena en presentarse en Rock al Parque y ahora regresan para reencontrarse con el público bogotano tres décadas después.

Los Bunkers — 2007. La agrupación chilena vuelve al festival después de casi dos décadas.

División Minúscula — 2006. Su regreso conecta directamente con una de las ediciones históricas del festival.

Tokyo Ska Paradise Orchestra — 2018. La agrupación japonesa volverá a poner su particular mezcla de ska y sonidos instrumentales en los escenarios de Rock al Parque.

Y hay otro nombre particularmente significativo:

I.R.A. no solamente regresa (será su quinta vez): representa esa idea de que Rock al Parque también es un archivo vivo de la música colombiana. Una banda puede volver después de varios años y, al hacerlo, poner en diálogo distintas generaciones de asistentes. Además, es uno de los nombres fundamentales del punk colombiano.

El cartel internacional: del metal extremo al rock alternativo

La cuota internacional es probablemente uno de los elementos que más conversación generará.

Agua Bendita (España), Alcalá Norte (España), Algiers (Estados Unidos), Apocalyptica (Finlandia), Bandalos Chinos (Argentina), Between The Buried and Me (Estados Unidos), Burning Witches (Suiza), Claudio Narea (Chile), Darkest Hour (Estados Unidos), Decessus (Chile), Desorden Público (Venezuela), División Minúscula (México), Editors (Inglaterra), End It (Estados Unidos), Gondwana (Chile), Grave (Suecia), Green Valley (España), Hellbutcher (Suecia), Iseo & Dodosound (España), Las Fokin Biches (México), Los Bunkers (Chile), Los Tetas (Chile), Ministry (Estados Unidos), Mon Laferte (Chile/México), Porter (México), Rata Blanca (Argentina), Ratones Paranoicos (Argentina), Serú Girán (Argentina), Sistema de Entretenimiento (España), Stratovarius (Finlandia), Tokyo Ska Paradise Orchestra (Japón), Triptykon feat. Hellhammer y Celtic Frost (Suiza) y Trotsky Vengarán (Uruguay), entre otros, conforman una programación que recorre buena parte del mapa del rock contemporáneo.

Hay metal para quienes buscan contundencia: Apocalyptica, Ministry, Stratovarius, Grave, Hellbutcher, Burning Witches, Between the Buried and Me y Darkest Hour.

Hay rock alternativo e independiente con Editors, Porter, Bandalos Chinos, Alcalá Norte y Algiers.

Y hay espacio para sonidos que amplían la definición tradicional de lo que puede ser Rock al Parque: Mon Laferte, Gondwana, Green Valley, Iseo & Dodosound y Tokyo Ska Paradise Orchestra.

Ese eclecticismo puede generar críticas —y seguramente las generará—, pero también ha sido una característica del festival desde hace varias ediciones.

Ver también: Así vivimos Rock al Parque 2025: el Punk volvió con toda

Bogotá también tiene algo que decir

Aquí llegamos a un punto que para Asesorías del Punk resulta especialmente importante

El cartel distrital no debería ser leído como la cuota que “completa” el festival. Es una de sus razones de existir.

En esta edición aparecen Alto Grado, Ataque de Pánico, Boca de Serpiente, Brina Quoya, Casi, El Punto Ska, Elsa Riveros, La Brigada RPF, La Monky Band, Laura Pérez, Lika Nova, Lo mismo decían de Juana, Lucio Feuillet, Lutter Band, Mashkera, Narcocracia, No Dependiente, Perpetual Warfare, Pez Errante, Skampida, Solegnium, StayWay, Syracusæ, V for Volume, Valore y Vein.

La lista es interesante porque permite mirar lo que está pasando actualmente en Bogotá.

Hay Punk (poco), Ska, Metal, Hardcore (poco), Rock Alternativo, canción latinoamericana y otras búsquedas. Algunas son bandas con una trayectoria considerable; otras están construyendo su camino. Algunas ya tienen públicos consolidados y otras encontrarán en Rock al Parque una oportunidad extraordinaria para ampliar su audiencia.

Y eso es justamente lo que debería hacer un festival público.

No solamente traer artistas que el público ya conoce, sino poner a los ciudadanos frente a artistas que todavía no conocen.

¿Y las mujeres?

Otro dato que merece atención es la participación femenina.

Idartes señala que 21 de las 64 agrupaciones confirmadas cuentan con participación de mujeres, equivalente al 32,8 % del cartel. Entre los nombres mencionados están Mon Laferte, Burning Witches, Las Fokin Biches, Iseo & Dodosound, Niña Lobo, Laura Pérez, Elsa Riveros, Lika Nova, Brina Quoya y V for Volume.

No es un asunto menor. Si Rock al Parque pretende ser un reflejo de las transformaciones de la escena musical, necesariamente debe mostrar también quiénes están construyendo esa escena.

Más que tres días de conciertos

Una de las cosas que más nos interesa de esta celebración es que los 30 años no se limitarán al 10, 11 y 12 de octubre.

El festival ha construido durante este año una programación de memoria, formación, circulación y participación. Está el libro Rock al Parque: 30 años. Bogotá y las voces de la trasescena, de Tatiana Duplat; la exposición itinerante en la Red de Bibliotecas Públicas; las actividades de Rock al Parque llega a tu barrio y el Foro y Taller de Periodismo Musical que se realizará en octubre.

Eso es importante porque Rock al Parque no debería entenderse únicamente como un festival que sucede durante un fin de semana.

Es una política cultural que ha acompañado la construcción de una escena musical durante tres décadas.

Y ahí está, quizás, la razón por la que podemos criticar el cartel y al mismo tiempo defender profundamente la existencia del festival.

Podemos discutir si determinada banda debería estar. Podemos reclamar más Punk (lo hacemos), más Metal, más Ska o más Rock local. Podemos cuestionar la repetición de algunos nombres o celebrar el regreso de otros.

Todo eso es válido.

Pero también hay que entender que tener un festival público de estas dimensiones durante 30 años es, en sí mismo, un logro cultural extraordinario.

Ahora falta lo más importante: conocer cómo se repartirá este cartel durante los tres días.

Ahí comenzará otra discusión.

Por ahora, tenemos más de 60 nombres, tres décadas de historia y una pregunta que, como siempre, tendrá respuestas diferentes según quién la conteste:

¿Qué significa Rock al Parque para la Bogotá de 2026?

Nosotros creemos que significa memoria, pero también futuro.

Y eso merece celebrarse.

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